martes, 2 de septiembre de 2008

Conclusiones

Trainspotting es una película difícil de clasificar en cuanto a géneros, ya que tiene características de varios de ellos, ya que puede llegar a resultar cómica, dramática, incluso hay momentos de mezcla entre ellos. Si se pudiera tomar como genero el genero de drogas, este seria su genero, aunque se elevaría sobre él gracias a su combinación de géneros y sobre todo a la fenomenal captación de la realidad, ya que no se sitúa desde un punto de vista del drogadicto, ni del sano, si no que nos muestra las realidades de los dos y su puntos de visión. También podríamos incluirla en un género que podríamos denominar como UK Films, ya que el acento de la película es claramente británico, y en las últimas épocas el cine británico ha tomado unas características propias. Dentro de este genero podemos incluir películas como Lock & Stock, Mean Machine, Football Factory… En conclusión

Trainspotting es un análisis de un sentimiento, de una cualidad humana, Trainspotting es un análisis sobre la amistad, sobre la falsedad de esta, nos muestra el mundo del drogadicto y sus relaciones basadas en el interés, con una falta autentica de moral, esta es una temática que se repite en la filmografía de Danny Boyle de hecho es hilo argumental de dos de sus películas, Trainsportting y Tumba Abierta, además da muestras de ello en otras muchas de sus películas como 28 días después…

La pelicula en si misma no muestra carencias ni argumentativas, ni tecnicas, ni esteticas, simplemente se diferencia de lo hecho hasta el momento, en relación con la novela si que podemos encontrar algunas carecias, ya que con las palabras es más fácil para el autor describirnos minuciosamente el ambiente y las relaciones que se dan entre los personajes, ademas de que el libro posee numerosos pasages, igualmente de divertidos, en los cuales se nos hace llegar toda esta información a la que la pelºicula no llega. Esteticamente, los tiros de camara, duración de los planos, argumento, actuaciones… Son todo aciertos y originalidades, marcan un antes y un después en el cine dirigido a un sector joven, es la extrapolacion de la Generación X (literaria) al cine.


En mi opinión es una obra maestra del cine, no se la puede tomar como ejemplo de ningun genero, no tiene generalidades cinetograficas en cuanto a la técnica, salta en la acción adelante y a atrás, sin desorientar al espectador. Todo ello me gusta, y me gusta porque sin respetar al 100% las reglas, no cae en la extravagancia, sino en la genialidad, en la originalidad, demostrando todo el poder creativo de las nuevas generaciones, su poder para cambiar las cosas, su poder para hacer de lo muy poco ortodoxo una obra de arte que llege a los espectadores.
Fantástica simplemente FANTÁSTICA

Planificacion y Montaje

La estrategia argumental es variada, ya que el montaje contiene numerosos recursos temporales, por lo que se puede observar un montaje de anticipación, no lineal, y que tiene rasgos característicos del humor provocando sorpresas en el espectador.

El director utiliza un ritmo frenético de planos, acorde a la música extradiegética que va apareciendo a lo largo de la película, se utiliza un montaje narrativo cargado de flash backs y flash foward.

Decoupage de una escena.(La entrevista).

1. Primerísimo Primer Plano de dos personajes bebiendo con una pajita del mismo batido. Se oye el sonido de sorber.
2. Plano Busto con la cabeza cortada de Mark. Se sigue oyendo sorber.
3. Plano Busto con la cabeza cortada de Spud. Se sigue oyendo sorber.
4. Primerísimo Primer Plano con pequeño travelling out de dos personajes bebiendo con una pajita del mismo batido. Se oye el sonido de sorber.
5. Plano Busto con la cabeza cortada de Mark. Se sigue oyendo sorber.
6. Plano Busto con la cabeza cortada de Spud. Se sigue oyendo sorber.
7. Primerísimo Primer Plano con pequeño travelling out hasta plano general de dos personajes dejando de beber y separándose del vaso. Se corta el sonido de sorber y comienza el dialogo.
8. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
9. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
10. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
11. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
12. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
13. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
14. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
15. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
16. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
17. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
18. Plano Busto de Mark. Sigue el dialogo.
19. Plano Busto de Spud. Sigue el dialogo.
20. Plano Detalle de una mano pasando una papelina de “speed”.
21. Plano Busto de Spud probando el “speed”. Sigue el dialogo.
22. Plano Detalle de Spud probando el “speed”.
23. Plano Entero de Spud sentado en una silla hablando exaltado.
24. Plano Escorzo de Spud con tres entrevistadores sentados al fondo. Sigue hablando Spud.
25. Plano Entero de Spud con mucho aire por debajo. Sentado en una silla hablando exaltado.
26. Plano Entero de Spud sentado en una silla hablando exaltado.
27. Plano Entero de Spud con mucho aire por debajo. Sentado en una silla hablando exaltado.
28. Plano Entero de Spud. Sentado en una silla hablando exaltado.
29. Plano Entero de Spud con mucho aire por debajo. Sentado en una silla hablando exaltado.
30. Plano Entero de Spud. Sentado en una silla hablando exaltado.
31. Plano Entero de Spud con mucho aire por debajo. Sentado en una silla hablando exaltado.
32. Plano Entero de Spud. Sentado en una silla hablando exaltado.
33. Plano Entero de Spud con mucho aire por debajo. Sentado en una silla hablando exaltado.
34. Plano Entero de los entrevistadores con mucho aire por debajo. El entrevistador del centro realiza una pregunta.
35. Plano Entero de Spud. Sentado en una silla hablando exaltado.
36. Plano Entero de los entrevistadores con mucho aire por debajo. El entrevistador del centro realiza una pregunta.
37. Plano Entero de Spud. Sentado en una silla hablando exaltado.
38. Plano Entero de los entrevistadores con mucho aire por debajo. El entrevistador del centro realiza una pregunta.
39. Primer Plano de Spud de perfil que contesta al entrevistador.
40. Plano entero de los entrevistadores, en este caso es la chica de la izquierda quien pregunta.
41. Primer Plano de Spud de perfil que contesta al entrevistador.
42. Plano entero de los entrevistadores oyendo la contestación.
43. Primer Plano de Spud de perfil que contesta al entrevistador.
44. Plano entero de los entrevistadores oyendo la contestación.
45. Primer Plano de Spud de perfil que contesta al entrevistador.
46. Plano Escorzo de Spud con tres entrevistadores sentados al fondo. Spud se levanta para saludar a los entrevistadores. Entra voz en off de Mark.
47. Plano Medio Corto de perfil de los entrevistadores y Spud saludándolos.
48. Plano Escorzo de los entrevistadores. Spud sigue saludando.
49. Plano Medio Corto de perfil de los entrevistadores y Spud saludándolos.
50. Plano entero de Spud marchándose y despidiéndose.

Con el desglose de esta escena podemos observar el ritmo frenético de planos que se da en la película, y la continua repetición de ellos y del orden en que se dan. Esta secuenda dura desde 13:35 al 15:43.

Banda Sonora

El tratamiento de los diálogos es el adecuado, se realizan algunos encabalgamientos, superposición de la voz en off sobre lo que ocurre, y no hay ninguna voz característica, quizás la de Spud por ser entrecortada.

Los ruidos característicos que aparecen son el ruido habitual de un bar, en los bares y las discotecas. Efectos sonoros cuando aparece el embolo de la jeringuilla, el disparo al perro, los puñetazos de Begbie, y en general cuando pega a alguien (el cuchillo, las cervezas…).

La música forma un parte muy importante de la narración, de hecho la acompaña durante todos los momento clave de la película y los no tan clave, la tenemos dietética y no dietética, pero en cualquier caso la imagen aparece siempre muy ligada a la música, y en alguna ocasiones supeditada a la música, como la escena de de sexo que comienza en la primera discoteca que visitan. Hay que destacar la ausencia completa de música incidental. La integración de la musica es prácticamente completa, de hecho la mayoria de los temas musicales que aparecen en el film son temas conocidos de la epoca en la que se ambienta la película, incluso aparece la referencia musical de Iggy Pop. Los temas que componen la B.S.O son los siguientes:

1. Lust For Life - Iggy Pop
2. Deep Blue Sea - Brian Eno
3. Trainspotting - Primal Scream
4. Atomic - Sleeper
5. Temptation - New Order
6. Night Clubbing - Iggy Pop
7. Sing - Blur
8. Perfect Day - Lou Reed
9. Mile End - Pulp
10. For What You Dream Of - Bedrock Featuring KYO
11. 2:1 - Elastica
12. A Final Hit - Leftfield
13. Born Slippy - Underworld
14. Closet Romantic - Damon Albarn

Estilo Visual

El estilo visual de Trainspotting en su momento fue algo nuevo, una manera diferente de hacer cine, criticada en ocasiones, pero las críticas que recibió más que estar correctamente fundamentada se trataba de críticas basadas en el temor a lo desconocido, en el rechazo a lo nuevo, marca una nueva manera de hacer cine heredada de La Naranja Mecánica, llegando a crear así un nuevo clásico.

La iluminación de las escenas tiene características especiales, principalmente cuando las localizaciones son los interiores de sus pisos, generalmente se tiende a una iluminación rojiza, y ya que la iluminación de una escena no la componen tan solo sus focos de luz, si no también los elementos que la reflejan cabe destacar este color sobre los demás, aunque en algunas ocasiones también utiliza verdes o azules.

La iluminación característica de las discotecas es típica con diferentes colores llamativos, corta duración de la exposición, flasheados sobre fondo negro…

Y es importante destacar la iluminación de los bares que tiende a ser escasa, lugubre, con un efecto de niebla emulando el humo concentrado del tabaco.

En cuanto a la composición de planos, es donde encontramos el verdadero estilo innovador de Trainspotting, es en este punto donde se pueden encontrar las verdaderas originalidades del director y fotografía, utilizando numerosos planos a ras del suelo, en contra picado, panorámicas verticales de 180 grados, planos detalle muy llamativos, planos subjetivos… Se puede resaltar el uso de la cámara fija, generalmente con extrañas angulaciones, y el ritmo frenético de planos, llegando a ser prácticamente videoclipero en algunos aspectos.

Espacio Fílmico

Las localizaciones son principalmente los pisos en los que viven, dos discotecas, dos bares, y algunos exteriores, aunque estos últimos son menos abundantes, y generalmente no albergan acciones que trasciendan, son acciones meramente descriptivas, muestran la rutina, a excepción de la persecución.

Los pisos en los que viven son ruinosos, se ven agujeros en las pareces, humedades, excesiva suciedad.

Las discotecas son ambientes con luces de colores muy llamativos, la música muy alta y llenas de gente.

Los bares son ambientes lúgubres, abunda la madera maciza (típicos bares británicos), también están muy frecuentados, aunque no como las discotecas.

La relación del espacio con los personajes es claramente la degradación a la que están expuestos ambos y por la que están vinculados. Ellos degradan sus espacios, y estos degradan su imagen. La función principal es mostrar el ambiente de pobreza, y suciedad que rodea a esta clase de toxicómanos. También es lógica la aparición de bares y discotecas, dado el carácter juvenil de los personajes.

No tiene ningún significado narrativo especial simplemente se limita a representar los ambientes que realmente envolverían la historia y a sus personajes.

Tiempo Fílmico

La duración del film, es de 94 minutos, pero como es costumbre en el cine este tiempo no es real y aunque el tiempo transcurrido no llega a definirse en ningún momento de la película de manera concreta con ningún tipo de referencia de calendario ni reloj. Sin embargo debido a que el aspecto externo de los personajes no cambia, ni se les representa en diferentes etapas de su vida entendemos que el tiempo transcurrido no es largo, un año o quizá unos meses.

La época en la que se sitúa es en un segundo resurgir de la heroína, aún más potente que su aparición en los 60 cuando tuvo que compartir mercado con derivados del LSD, la marihuana, y otras drogas de diseño consumidas por el movimiento hippie, este segundo resurgir, afecto a un grupo de jóvenes con una carga política menor, podemos situar esta época a finales de los 70 y toda la década de los 80. Las referencias mas claras que encontramos son:
-La tecnología, ya que aparecen televisores en color, y videos VHS (aparecen en 1976).
-Dos referencias cinematográficas, en la primera escena que transcurre en una discoteca salen dos imágenes de fondo, una referente a La Naranja Mecánica (1971) y un dibujo de Taxi Driver (1976).
-Una referencia futbolística en los diálogos, Mark dice literalmente: “No me sentía tan bien desde que Archie Gemmill marcó gol a Holanda en 1978”.

La cronología de la narración no es lineal esta plagada de recursos temporales que mas tarde serán detallados. En cuanto al transcurso lineal, que denota la estructura compleja del film es el siguiente:

Mark es un chico joven con un serio problema de adicción a la heroína. Cronológicamente la acción comienza con el primer intento de nuestro protagonista de apartarse de la heroína, para ello intenta separarse de sus amigos, pero Sick Boy decide dejarlo al mismo tiempo solo para demostrarle lo fácil que es. Para conseguir su objetivo, Mark se encierra en un piso después de haber preparado cuidadosamente todo lo necesario para el tiempo que va a pasar ahí. Cuando comienza a salir de nuevo intenta hacer cosas con cargas de emoción altas, finalmente se da cuenta de que falta algo en su vida: el sexo.
Constatada esta falta, Mark conoce a Diane, en una discoteca, lo que el no conoce es que Diane es una chica adolescente. Diane sera la conciencia de Mark durante la película.
Mark y Sick Boy finalmente recaen de nuevo en la heroína, Tommy comienza su adicción, su dedicación es exclusiva, llegado cierto punto el bebe de Alison muere (no se explica por que) pero se sobreentiende que por las condiciones de vida. A partir de aquí la filosofía del grupo es “seguir igual y a la mierda con todo, acumular miseria tras miseria apilarla en una cucharilla y disolverla con una gota de anís, después chutarla por una vena apestosa y purulenta y vuelta a empezar, seguir igual, levantarse, salir, atracar, robar, putear a la gente, lanzándonos con anhelo en pos del día en que todo saldría mal” Así hasta que todo sale mal, Spud y Mark son cogidos robando en “John Menzies” un supermercado británico, en este encontronazo con la ley Mark sale absuelto pero no Spud que es condenado a 6 meses de cárcel. Mark ingresa en lo que el llama “la adicción patrocinada por el estado, tres dulzonas dosis de meta dona al día” pero para el no es suficiente y en mitad de una reunión con sus amigos y familiares, se larga a por una dosis de heroína, esa dosis es fatal para él, sufre una sobredosis, y es llevado a urgencias, donde le ponen una inyección de naloxona que lo “resucita”.

Después de esto sus padres deciden cortar por lo sano, y le encierran en su casa, tras varios delirios y alucinaciones, Mark es llevado a un análisis en el que determinan que esta limpio. Entonces empieza su sinsentido, Mark no sabe que hacer con su vida se siente hundido, lo primero que hace es visitar a Tommy que se ha convertido en un adicto total, después tras una charla con Diane, en la que se pone de relieve el “tempus fugit” y la necesidad de ponerse en movimiento, Mark decide dejar Edimburgo.

Se muda a Londres donde encuentra trabajo como asistente inmobiliario, allí separado de sus amigos no tiene posibilidades de recaer. Pero sus problemas vuelven a surgir cuando recibe una carta de Diane en la que le cuenta como va todo por Edimburgo y entre otras cosas Begbie se ha convertido en fugitivo de la ley por un atraco a mano armada, así que se va a vivir a casa de Mark en Londres detrás de él viene Sick Boy, estos solo buscan cosas que robar y líos a Mark, finalmente Tommy muere en Edimburgo de una apoplejía.

Así que vuelven a Edimburgo para el funeral de Tommy, y al volver Sick boy caza un negocio de heroína, consigue dos kilos a un precio asequible, con la intención de colocárselo a un contacto suyo en Londres. Para ello necesitan el dinero de Mark. Finalmente le convencen. Así que lo compran, Mark se ve obligado a probarlo. Una vez en Londres realizan el intercambio y consiguen 16.000 libras, al principio tienen un momento de unión pero por la noche Mark roba la bolsa y se fuga con todo el dinero, en su discurso final reniega de su discurso inicial y se muestra a favor de hacer una vida normal.

Recursos temporales:

Flash Backs:
La historia comienza con un flash back ya que aparece un punto avanzado de la acción y en seguida vuelve a su anterior vida “normal”.
Hay otro flash back cuando Begbie cuenta la historia de su partida de billar con Tommy.

Flash forward
Cuando Tommy cuenta la verdad acerca de la historia sobre su partida de billar con Begbie.

Tiempo congelado:
El tiempo se congela en momento que Begbie tira la jarra de cerveza en el bar para dar paso a la versión de Tommy.